Las investigaciones muestran que demasiados artistas no se ganan la vida con su arte. Pasan tiempo en oficinas como secretarias, en empresas de construcción como jornaleros y pasean perros para sus vecinos. A veces, ascienden en la escalera corporativa para convertirse en gerentes y socios, y luego, cuando tienen suficiente dinero, se van a la jubilación anticipada y finalmente cumplen su sueño de ser artistas a tiempo completo. Es decir, ¡si tienen la suerte de que aún les quede algo de tiempo para disfrutarlo!

Lo que es aún más importante es que el arte sirve como fuente de inspiración para otras personas. Los artistas son responsables de la inspiración en nuestra sociedad. Es parte del ciclo natural de la vida: el arte es un combustible para las innovaciones y para el desarrollo de la humanidad. Cada día que no se pasa en un estudio, sino en otro lugar, significa menos inspiración y menos crecimiento. Además, el mayor deseo de todo artista es hacer arte, no ir a la oficina ni a ningún otro trabajo que no esté relacionado con el arte.Publicidad

El arquetipo del artista hambriento sigue vivo, aunque el mundo necesita el arte más que nunca: para las interfaces web y con la personalización de casi todo, la gente clama por cosas bonitas. Como resultado, ahora hay muchas posibilidades de ganar dinero con el arte además de venderlo en galerías o ferias de arte.

Los artistas pueden omitir el tiempo dedicado a trabajar duro en el entorno empresarial, ganar dinero y ahorrarlo para la jubilación anticipada. En cambio, puede ser un artista a tiempo completo antes, dentro de uno o dos años. Aquí hay 7 pasos para convertirse en un artista a tiempo completo.Publicidad

1. Decide lo que quieres hacer como artista.

Elija su medio, tema o tema y encuentre su voz. Algunos artistas pasan toda su vida esperándolo, pero puedes empezar desde el punto en el que te encuentras ahora. Tus pensamientos cambiarán con los años, prepárate para esto. Defina sus valores, lo que representa; pueden ser los elementos más permanentes de su personalidad y su arte. Construye todo a su alrededor y estarás listo durante mucho tiempo.

2. Defina su público objetivo y futuros clientes.

¿Quiénes son las personas que comparten los mismos valores y pasión que tú? Los artistas marinos deben mirar a los propietarios de barcos o embarcaciones y a los habitantes de la costa. Los artistas de la vida silvestre deben pensar en las personas con vida silvestre en sus corazones: fanáticos de Greenpeace, amantes de los safaris, cazadores, propietarios de grandes propiedades silvestres. Si amas a los niños, mira a sus padres; si le encanta el paisaje, piense en propietarios y agricultores. No hay ningún secreto: solo del 2% al 5% de la sociedad compra bellas artes: esa parte que tiene suficiente dinero y que valora el arte. Eso no se aplica solo al arte visual: la música, la danza y las artes escénicas funcionan de la misma manera.Publicidad

3. Construya su cartera.

Teniendo en cuenta su tema y sus posibles patrocinadores, cree su cartera. Si su tema está estrechamente relacionado con algún interés particular, acérquese a sus posibles patrocinadores y solicite apoyo no monetario en la creación de carteras. Esto puede ser acceso a una propiedad o ayuda a través de ser modelo. En muchos casos, puede resultar en sus primeras ventas. Este es también el comienzo de la construcción de su red. Puede elegir y administrar su red hasta cierto punto. Las personas atraen a personas de ideas afines. Definir qué tipo de personas desea en su red le ayudará a encontrarlas. Puede sonar mágico, pero es una forma natural de seleccionar personas con las que hablar sobre su arte.

4. Obtenga reconocimiento.

Puede ser un espectáculo, una competencia o alguna otra forma de reconocimiento. Tenga cuidado de informar a la prensa, a sus clientes actuales y a otros admiradores sobre esto. A la mayoría de la gente le gusta tener una obra de arte de un artista reconocido. Incluso si lo compraron antes de que llegara el reconocimiento, les complacerá. Quizás aún más, pueden atribuirse el mérito de haberte descubierto a ti y a tu talento antes que los demás. ¡Dales este pequeño regalo!Publicidad

5. Ajuste su marca.

Desde el momento en que decidió ser artista y comenzó a seguir los pasos 1 a 4, ha estado construyendo su marca. Tiene sus raíces en sus valores, sus creencias y su punto de vista. Brilla en tu arte, en ti mismo y en todo lo que te rodea. Tome el mensaje central (como en el paso 1) e intente incorporarlo en cada paso que dé. Su página web, sus opiniones, su tarjeta de presentación, incluso la forma en que se viste, pueden ser parte de su marca. ¡Eres la marca! Sin embargo, tenga cuidado con cómo lo hace: sea usted mismo y asegúrese de no quedar atrapado con su propia marca.

6. Revise su estrategia de precios.

No es ningún secreto que los artistas reconocidos venden su trabajo a precios más altos. Entonces, como regla general, los precios más altos indican que el artista es reconocido. No olvide reflejar su nivel de reconocimiento en sus precios. El precio es algo muy delicado: tienes que encontrar el lugar correcto. La subvaloración resultará en menos ventas y menos interés en su arte. A la gente le encantan los artistas emergentes, pero tienes que darles el mensaje de que estás emergiendo, no solo al principio. Uno de los mensajes ocultos es tu precio. Por otro lado, tenga cuidado con los precios excesivos. Si los precios son demasiado altos, la gente iniciará una investigación más profunda y pronto descubrirá precios excesivamente altos. En cualquier caso, debe calcular los costos de material y establecer un precio que cubra al menos sus costos de material.Publicidad

7. Piense en los canales de información y ventas.

¿Cómo puede la gente encontrar tu arte? ¿Tienes un portafolio en línea? ¿Tienes una página web? ¿Se exhibe tu arte en algún lugar? ¿Qué lugar es ese? ¿Es una galería o una cafetería en una calle de mala reputación? Tenga cuidado al elegir un canal y un lugar para su arte. El contexto también envía un mensaje oculto. ¡No encontrarás el trabajo de un artista destacado en un pequeño café de la esquina a menos que esté debajo de su estudio o le pertenezca!

Después del paso 7, mire a su alrededor: lo más probable es que ya sea un artista que tiene sus propios admiradores, redes y ventas. Establezca una meta de cuándo dejará su trabajo diario. ¿Es una cantidad que se gana al mes? ¿O cantidad de obras de arte vendidas? ¿O número de visitantes del blog? Revisa tu estrategia, ventas, canales, público objetivo, branding y tu trabajo hasta alcanzar la meta.